Da cámara familiar á Fundación MOP, a nova canteira fotográfica toma a palabra na Coruña: "Os galegos temos unha oportunidade única"

A nova mirada galega toma o Centro MOP da Coruña a través do obxectivo de catro novos promesas. Tras a clausura da exposición Wonderland de Annie Leibovitz o pasado un de maio, a Fundación de Marta Ortega reabre as súas portas. O Silo acolle a edición 2026 de Future Stories, unha exposición colectiva de mozos creadores. Os protagonistas absolutos son AK, Laura Parajuá, Mara Vecoña e Natane Vilas. Todos eles gozaron o ano pasado dunha residencia artística de catro meses de duración na sede de Milán da Fondazione Sozzani. Agora, estes artistas mostran as súas obras ao público desde este martes ata o próximo tres de xuño.

Ningún imaxinaba hai anos acabar expondo nun dos espazos culturais máis importantes da comunidade. Mara Vecoña recorda perfectamente aquelas primeiras cámaras familiares. "Eu traballaba en publicidade e a fotografía era un hobby. Logo decidín estudar fotografía porque quería poder expresarme coa cámara", explica. A ourensá conta que empezou utilizando a cámara dixital do seu pai, aínda que o verdadeiro flechazo chegou cando descubriu a súa analóxica: "Aí namoreime totalmente".

O seu proxecto titúlase This is not a chair. A obra toma a cadeira como punto de partida simbólico para reflexionar sobre a memoria, cunha clara inspiración no universo creativo de René Magritte. "Hai unha chea de cadeiras, pero a cadeira significa moito máis que un obxecto onde nos sentamos; convértese nun símbolo", explica Mara con emoción. "É unha forma subxectiva de contar a túa propio microuniverso". A súa obra transforma unha cadeira metálica en símbolo de infancia, memoria e familia. "A cadeira deixa de ser un obxecto. Empeza a significar moito máis", resume.

Un "luxo" coruñés

Para ela, o seu paso por Italia resultou "unha pasado, con formación case personalizada e xente do sector súper preparada". Ademais, valora a iniciativa da Fundación MOP na Coruña como "un luxo" para a comunidade: "Os galegos temos unha oportunidade única porque son bolsas que só se conceden aquí".

Natane Vilas tamén herdou a vocación na súa propia casa. "Vénme un pouco de familia, o meu avó era fotógrafo, entón aí naceu a miña curiosidade", comenta con agarimo. O seu traballo denomínase Stillpoint. Esta obra explora a procura da calma dentro do ritmo frenético da vida contemporánea. A través da técnica da dobre exposición, entrelaza o abafo da rutina con elementos naturais como as flores. "Nace de habitar a gran cidade cun ritmo máis frenético", detalla Natane. A súa intención vital é "atopar a calma no medio dese caos". Sobre a súa experiencia formativa, destaca que foi algo "marabilloso" e agradece o inmenso apoio recibido: "Estivemos moi arroupados en todo momento". A súa meta para o futuro apunta directo ás revistas editoriais e ás grandes marcas de moda.

Pola súa banda, o fotógrafo coruñés AK presenta Feather Dance. Este proxecto inspírase no universo de Pokémon e reinterpreta o mito da Illa Shamauti. AK relata que a súa meta é "mostrar a profundidade dos videoxogos, que a miúdo as industrias ven como algo superficial, pero que en realidade teñen historias moi profundas". A proposta representa o conflito entre os deuses de lume, trono e xeo. A naturalidade e a sinceridade marcan o seu proceso creativo. De feito, o artista recoñece que fixo unha das imaxes da mostra na súa propia habitación. Ademais, admite sen andrómenas que non entende a fotografía sen utilizar o programa Photoshop.

"O mar é moi inspirador"

"Sempre quixen facer algo relacionado coas artes visuais", explica AK sobre os seus inicios. No seu caso, a fotografía de moda foi un interese case inmediato. "Gústame moito a roupa, os deseñadores e como podes capturar todo iso nunha imaxe". Para el, "vivir na Coruña é un privilexio": "Moita xente sorpréndese ao ver o mar, e vivir rodeado do é unha pasado. O mar é moi bonito e cada vez que sacas unha foto, sae ben. É moi inspirador".

Desde a provincia de Lugo chega Laura Parajuá con Second Skin. Este proxecto explora o instante no que un detalle deixa de ser alleo para formar parte de quen observa. A través da fusión entre o tanxible e o vivo, as formas intégranse en nosa propia identidade. "Desde pequena gustábame pensar en dedicarme a isto", afirma Laura. Para ela, os meses en Milán resultaron "incribles", con acceso constante a cursos exclusivos e profesionais do máximo nivel.

Sobre a enorme visibilidade que achega o centro coruñés, considera que "está súper ben que exista algo así para dar tamén un pouco de altofalante" aos talentos locais. Coa vista posto no mañá, anhela realizar traballos en revistas de moda e crear proxectos cun selo "máis persoal".

Agora, despois de meses de traballo e preparación, chega o momento máis difícil: enfrontarse ao público. AK admite que mestura nervios e emoción porque será a súa primeira gran exposición. "Teño ganas de ver que interpreta a xente", recoñece. E quizá aí estea precisamente a esencia de Future Stories: catro novos galegos utilizando a fotografía "non só para ensinar imaxes, senón para provocar preguntas, emocións e conversación".